Cinci picturi celebre, au o semnificație secretă
Inca de la Den Braun a scris „Codul lui Da Vinci“, Internetul este inundat cu oameni încearcă să găsească „secretele“ de mare artă.
De la străini în picturile Renașterii la nenumărate conspirații legate de Mona Lisa, a scris Hronika.info referindu-se la chips-uri.
Dar nu toate teoriile despre semnificația lucrărilor este atât de clar delirante. Unii reușesc să fie atât foarte convingătoare, și este superb.
„Satyr lamenting nimfă“, arată de fapt uciderea brutală
Tablou pictat de Piero di Cosimo în 1495, și se presupune că prezintă o scenă din „Metamorfozele“ ale lui Ovidiu. În această poveste, Procris a fost ucis accidental în pădure de către soțul ei, un vânător Cefalu, care au confundat soția sa pentru un animal sălbatic, și aruncat sulița ei.
Aceasta este o selecție tipică scena pentru artist al Renașterii, dar există o problemă. Un studiu atent arată că descrise în imaginea Cosimo Procris nu a putut fi ucis de accident.
În schimb, imaginea scenei a imaginii romanului lui Cosimo ne arată consecințele atacului cuțit violente. Probabil, nu sa făcut în mod intenționat. Profesorul Baum suspectează că Cosimo a cerut morgă locale să-l împrumute cadavrul pentru a schița victima crimei.
La Primavera exprimă dragostea pentru grădinărit
Aceasta este una dintre cele mai cunoscute lucrări ale Botticelli în Galeria Uffizi din Florența. La Primavera este, de asemenea, una dintre cele mai enigmatice picturi de Botticelli. Datorită faptului că acesta descrie un grup de femei care merg prin cer, ca o pajiște, experții încă mai susțin că pictura are un sens alegoric.
Dar există o teorie care iese in evidenta din tot restul probelor și stranietate lui, care afirmă că imaginea - despre grădinărit.
„Muzica Lecția“ este plină de sexualitate
Johannes Vermeer a creat în anii 1660, „Muzica Lecția“ este considerat unul dintre cele mai mari picturi reprezentând viața secolului al 17-lea olandez. O fată tânără învață să joace tutorele frumos clavecin.
Aceasta este o imagine fotorealistice o zi tipică a societății de mare în timpul lui Vermeer. Cel puțin, aceasta este explicația standard de. Unii, cu toate acestea, cred că imaginea este pătrunsă de sex și pasiune ascunsă.
Conform acestei teorii, imaginea este umplut cu o cheie mică pentru a înțelege tensiunea sexuală dintre fată și mentorul ei. Nu este surprinzător faptul că imaginea femeii este asociat cu virginitatea, dar oglinda de deasupra clavecin arată că fata este de fapt în timpul jocului se uită la profesor.
Ulcior pentru vin - afrodisiac, în timp ce instrumentul pe podea este interpretat ca un simbol falic imens. Dacă luăm în considerare imaginea din acest punct de vedere, este chiar posibil să se presupună că privitorul - voyeur.
Și nu numai în cazul acestei imagini. Unii critici susțin că prezența muzicii de pe picturile lui Vermeer simbolizează întotdeauna sexualitatea care face munca sa foarte ciudat.
El spune Autobus catastrofa teribila
În 1925, Kahlo a fost de echitatie pe un autobuz care sa prăbușit într-un tramvai. Ciocnirea a fost atât de puternic încât trupul lui Kahlo străpuns printr-o bară de mână de metal.
Ei mai târziu, lucrări de multe ori se referă la acest accident, ceea ce înseamnă că ea a supraviețuit accidentului, un miracol. El Autobus nu este o excepție. Există o presupunere că lucrătorul în imagine - doar omul care a salvat viața lui Kahlo, a scos o șină ruptă din trupul ei.
„Cafe Terasa noaptea“ este o reminiscență a „Cina cea de taină“
Pictat în 1888, „Cafe Terasa noaptea“ - una dintre cele mai importante lucrări ale lui Van Gogh, dezvăluind pe deplin stilul distinctiv al artistului. Este, de asemenea, una dintre favoritele sale. Dar unii susțin că are implicații mult mai profunde. Conform unei teorii recente de „Cafe Terasa noaptea“ se referă la „Cina cea de Taină.“
De la o vârstă fragedă Van Gog a fost extrem de religioasă. Tatăl său a fost un pastor protestant, și artkritiki influent susțin că picturile artistului sunt pline de imagini creștine.
În cazul „Cafe Terrace noaptea“ aceste imagini se manifestă sub forma lui Isus, care a venit să mănânce cu ucenicii Lui. Dacă te uiți atent la meseni, putem vedea că ei sunt doisprezece și ei stau în jurul valorii de o figură centrală, cu părul lung.
Grăitor, există chiar și un număr de cruci, care sunt ascunse în imagine, inclusiv unul direct deasupra figurii lui Hristos. Există alte dovezi care să susțină această teorie.
Când Van Gogh a scris fratelui său despre pictură, el a susținut că lumea se confruntă cu „nevoie extraordinara“ pentru religie. El a fost, de asemenea, profund impresionat de Rembrandt, și-a exprimat dorința de a condimenta stilul tau bine simbolismul creștin. „Cafe Terasa noaptea“ poate servi drept o dovadă a faptului că, în cele din urmă, a reușit.